教皇朱利叶斯二世的肖像
《教皇尤利乌斯二世像》是意大利文艺复兴高峰期画家拉斐尔于1511-1512年创作的油画肖像。 其尺寸为101 x 83厘米,现展于博尔盖塞美术馆的第九展厅。
历史
《教皇尤利乌斯二世像》在当时是非常奇特的,且对教皇肖像画产生了长期影响。从早期开始,这幅肖像在圣母玛利亚教堂的柱子上悬挂,位于从北方进入罗马的主要路线上的节庆和重大宗教节日时展示。乔尔乔·瓦萨里在尤利乌斯去世后很久写道,“它栩栩如生,真实得令人害怕,仿佛看到了活着的教皇本人。”
这幅肖像有众多的版本和复制品。多年来,悬挂在佛罗伦萨乌菲齐美术馆中的版本被认为是原作或主要版本,但在1970年,观点发生了转变。因此,最初的版本被认为是伦敦国家美术馆中的那幅。
这是一幅拉斐尔著名肖像画的复制品,原作现藏于伦敦国家美术馆。拉斐尔于1511-1512年为罗马圣母玛利亚教堂创作了这幅原作,1591年被红衣主教斯丰德拉托移走,并卖给了鲁道夫二世。
1608年,红衣主教博尔盖塞以另一件共六十九件艺术品的价格购买了这幅画。然而,这幅复制品的来源不明。尽管弗里德里希·兰道尔在1787年提到过它,但它首次出现在1833年的信托清单中,被归于朱利奥·罗马诺,这意味着它在较晚时期才成为博尔盖塞收藏的一部分。
分析
这是这幅画的十一幅复制品之一。画中教皇以四分之三侧面像出现,坐在扶手椅上,穿着羊毛衫和天鹅绒帽。之前的教皇肖像大多是正面或侧面跪着的。这幅画在当时显得异常,因为它明显展示了教皇沉思的情绪。
这种亲密感在教皇肖像画中是不常见的,但成为了模范,“几乎成为一种公式”,后来被包括塞巴斯蒂亚诺·德尔·皮昂博和迭戈·委拉斯开兹在内的大多数画家所采用。这幅肖像确立了教皇肖像的模式,并持续了大约两个世纪。
这幅肖像可以追溯到1511年6月至1512年3月之间,当时尤利乌斯因为在博洛尼亚的战败而留胡子表示哀悼。
拉斐尔还在梵蒂冈宫的拉斐尔房间中的波尔塞纳弥撒中,创作了有胡子的尤利乌斯肖像,代表早期教皇,同时也画了他的女儿费利切·德拉·罗维雷和拉斐尔本人,以及在圣西格纳图拉房间的法学圆窗旁和西斯廷圣母中的肖像。
赞助
尤利乌斯二世委托拉斐尔创作了这幅肖像和《洛雷托圣母》,拉斐尔当时居住在罗马入口处的圣母玛利亚教堂。肖像完成后,在教堂内展出了八天,吸引了许多人前来观看。
这两幅作品尺寸相同,看起来仿佛是互补的。除了尺寸外,它们都具有强烈的垂直方向。作品的眼睛充满忧郁,给人一种沉思的感觉。画布的定位和光线显示出它们可能是教堂圆顶祭坛的两侧装饰。尽管这两幅画作曾一度配对展示,但《洛雷托圣母》现藏于尚蒂伊的康德博物馆,所有权发生了变化。
博尔盖塞收藏
这些画作在1693年的博尔盖塞收藏中仍有记载,伦敦尤利乌斯画作左下角的小编号118显示了这一点。1969年在X光照片中发现的这个被过度涂绘掩盖的编号,是确立伦敦版原作地位的关键证据之一。它与1693年罗马博尔盖塞宫的艺术品目录相匹配。
Book a Visit这幅画可能在1794年至1797年间离开了收藏,其去向不明,直到1823年在伦敦的安格尔斯坦收藏中重新出现,并于1824年被国家美术馆收购,最初被归为拉斐尔作品,但这一归属很快被放弃,持续了一个多世纪。